わたむきホール虹ブログ

みなさん、こんにちは
秋の風が心地いいこの頃、
耳を澄ますと虫の声が綺麗です

さて、わたむき美術ギャラリーで
新しい展覧会がはじまりました。

仁志出　孝春　アクリル画展
「心に残る風景展」
９月２６日（木）～１０月１３日（日）


仁志出さんのアクリル画は、
現実の風景を描いた風景画です。
しかしその独特の色使いと驚くほど緻密な線、
そして確かな画面構成によって、
現実にはない風景を見ているような気持ちになります。
仁志出さんご本人に、
この個性的な作風についてお伺いしました。


（仁志出孝春さんです！）

－この描き方は、絵を始めた３０年前から同じですか？

「はい、ずっとこうです。特に習ったわけではなくて。
実はイラストレーターになりたかったんですね。
３０年前によくあったイラストの描き方って、
こんな感じだったんですよ。
色をベタッと塗って、線で区切って・・・という。」


（最も古い作品「京都タワー」。
「これだとイラストっぽさがよくわかりますよね」と仁志出さん。
会場内の閲覧用ファイルで観ることができます。）

なるほど。しかしどうしても惹きつけられるのは
“イラスト”という軽やかな言葉とは対照的に思える
手描きの線の細かさです。
描くのにどれだけのエネルギーが要るのでしょう。

－例えばこの「仰木の棚田」を描いた絵、
これは完成までにどれだけかかるのでしょうか。


「まず風景に出会い、写真に撮ります。
写真をもとに画面を自己流で何回も分割して
分割したパートごとに描いていきます。
線をボードに写し、ボールペン等でなぞり、
最後に色をつけます。
ほとんどの作品は、
描くだけの作業なら１か月くらいですね」

分割した画面にひたすら線を入れ、色を塗る。
そこに没頭している時間は無心で、
何も考えていない、という仁志出さん。
しかし仁志出さんが絵を始めた３０年前とは違い
最近は複雑なイラストレーションもパソコンで
自在に描ける世の中になりました。

そんなことを思いながらお話を伺っていると
仁志出さんがふと、印象的なひと言を仰いました。

「“必死感”は、絵に出ますから」

－…“必死感”ですか？

「ええ、全力で、一生懸命に描く。
少しでも手を抜いた気持ちでやると、
絵に出てしまうんです。
年齢を重ねるほど、それがわかってきました」


（「近くで見ると、“あら”がわかっちゃうでしょ」と仰る仁志出さんですが
線の一本一本がひたむきに描かれた痕跡を感じ、心を打たれます）

完成度が高く、
イラストレーションの手法により洗練された、
一見「クール」にも見える仁志出さんの作品。
しかしご本人の口からは、
「ハートの熱さ」を感じる言葉が
次々と飛び出してきます。

（会場に並んだ作品を見て）
「あと何かが欠けてると、自分では思うんですよね。
それが一体何なのかわからないけど、
手探りで探していく。
だって、答えがすぐわかったら、
人生面白くないじゃないですか！」

（会場に来られるお客様にメッセージを）
「この絵を見てもらって、
元気になってもらいたいんです。
“明日、自分も何かやろうかな”
という気になってくれたらいいなあ」


（東大寺の正門と、外国人観光客を描いた作品。
金色で線が描かれています。何だか楽しそうな光景です）

一生懸命に線を描き、そして色を塗るということ。
考えてみると、「線」は、人と人の縁や、
場所と場所をつなぐ道を表すものです。
人間の体の中を巡る血管も「線」。
「線を描く」ことは、もしかしたら、
“生命力”や“喜び”に通じることなのかもしれません。
エネルギーに満ちた、
仁志出さんのお話を伺って感じました。

そういえば、仁志出さん、
こんなことも仰っていましたよ。

「僕、こういう絵を描くんですが、
実はO型で、わりと大ざっぱな性格なんですよ」

素敵な展覧会です。
ぜひ会場で仁志出さんの作品をご覧になり、
たくさんの元気を受け取ってくださいね！

（１０月１日（火）・４日（金）・８日（火）は休館日です）